第二十八届中国电影金鸡奖22日落下帷幕，本次电影节首次设立中小成本故事片奖，这让对电影产业具有开路意义的“小片”受到特别关注。
　　作为电影产业的重要组成部分，中小成本电影在享受中国电影迅速发展带来机遇的同时，也面临着和商业大片同台竞争的尴尬处境。
　　拍摄、发行中小成本电影究竟有多难？中小成本电影又该如何兼顾艺术与商业，形成独具特色的发展之路？这些问题，我们与您共同寻找答案。

 ·找投资不容易 给"小片"算算账

    电影《钢的琴》制片人甘蕙茵感叹。她在一个电影节上听导演张猛讲述了一个下岗工人用钢铁为女儿造钢琴的故事，觉得这个题材很国际化，有大片格局，决定参与。制作完成后，影片陆续获得了第二十三届东京国际电影节“最佳艺术贡献奖”、“最佳男演员奖”，第三届悉尼中国电影节“评委会特别推荐奖”，第二十八届迈阿密国际电影节“最佳国际电影奖”和第二十八届金鸡奖评委会特别奖等多个奖项。但甘蕙茵说，像《钢的琴》这样的小成本电影，找投资比大片更难。
　　制片主任胡子描述了《钢的琴》的诞生过程：“张猛希望用影像记录当下中国人生存状况和真实情感。《钢的琴》的剧本一共30多页，每句话都是一行，台词不长，表现的是人物的内心，投资人很难理解这样的剧本。”
　　在找不到投资的情况下，“剧组只筹了7万元，开机后我们就没钱了，只好靠借款维持，张猛还把自己的房子抵押了。”胡子说，他最困难的时候兜里只剩下47元。 “尽管后来获得影视公司200多万元融资，但影片拍完后就没剩下多少钱了。”胡子说，剧组事先预付给女主角秦海璐10％的报酬，她知道状况后，就把钱退回来了，后来秦海璐还自己拿出80万元用于电影后期。“希望中国电影的投资环境能更宽容一些。”胡子说。 >>>[详细]

 ·没钱吆喝 发行渠道单一  "小片"们活得不易

　　2011年1-9月份的电影票房榜显示，截至9月底，国产影片票房收入437653万元。《建党伟业》、《新少林寺》、《窃听风云》、《将爱情进行到底》和《武林外传》等5部影片吞走12亿多元票房，剩下票房也基本被其它商业大片蚕食，《钢的琴》、《刀剑笑》等具有艺术特色的中小成本影片虽然获得了很好的评价和口碑，但还是摆脱不了叫好不叫座的命运。
　　王海洲承认，2002年以来中国电影产业的发展，尤其是准入资格的放宽和国产大片的示范效应，使各种资金对电影的热情空前释放。资本、观念的进入已经改变了以类型划分电影的传统，中小成本电影的生态开始发生变化。
　　“在这样的背景下，很多明星片或者大片动辄投入上千万，宣传和造势的费用甚至超过了拍摄费用，院线要考虑利益，也必然会选择这种大张旗鼓搞宣传的片子，中小成本电影，没有明星是先天不足，后天又吃亏在了无钱吆喝上。另一方面，中小成本收入渠道也过于单一，中国电影的收入九成以上要靠电影票房，而且海外市场发行渠道狭窄，这也导致了中小成本电影的生存困难重重。”中影集团影视策划部的张延纪坦言。  >>>[详细]

 导演：要把自我放一放

    电影的本质是服务观众，导演要按照市场规律来办事，心里要装着观众。导演需要不断反思，我做这部影片，是为了别人还是自己？是娱乐别人还是自己？心里装着观众，出发点就会不一样，作品呈现的东西就会不一样。 >>>[详细]

·制片人:有策略地吆喝很重要

    在影片的策划阶段，制片人需要做好市场定位和项目策划：目标受众是谁、什么时候上市、用何种方法推出、怎么包装……都是制片人需要考虑的问题。制作电影其实和研发商品一样，虽说“小片”融资难，但前期策划成熟就会让投资人建立信心。 >>>[详细]

·媒体：看欧美如何运营“小片”

    在院线环节，经过多年运营后，欧美形成了较为成熟的体系。“美国院线有商业和艺术之分。商业院线和我们国内院线情况相似。艺术影院多位于市区中心，每座城市大概有一两家，相较于商业院线，票价也会高一些。”  >>>[详细]