最近，一部国产动画电影《大圣归来》引发网上热议，网友高呼，“我们的猴子惊艳四方了！”

    这部成本仅为700万元的国产动画电影，票房居然挺进8亿，一跃成为“现象级”电影，甚至吸引了中宣部和国家新闻出版广电总局的“围观”力挺，其中究竟蕴涵了什么“玄机”？是耳熟能详的故事被“另类”讲述？还是精美的中国风元素被别样展示？ 这一次，我们的“猴子”何以惊艳四方？听听网友观点……

　　《大圣归来》海报

　　“英雄形象”符合国人的内心定义

　　成都 克梅：　“孙大圣”这一选题蕴含着丰厚的东方侠义精神。“齐天大圣”的形象已成为国人心中的英雄的代名词，我们只需要把这个“人人心中有”的英雄情结发掘出来，具体化、艺术化、时代化、时尚化，像《大圣归来》这种具有典型中国风格、中国气派的作品，就更能打动人心。 

　　张家港 任明：《大圣归来》之所以能票房挺进8亿，说明大家对于中华传统文化的认知度还是饱满的。毕竟中华传统文化是我们的情感根脉，或许我们有时候生疏了，但是只要我们稍加温习，记忆就会复苏，情感就会燃烧。《大圣归来》把四大名著西游记中的“大圣”这个经典角色作为主角，集聚中华很多优秀的传统文化于一身，只要稍加努力，就会将大众心底对于传统文化中英雄的情感燃烧起来。

　　“设计创意”满足大众的观影需求

　　阜阳 随遇儿：《大圣归来》一改中国动漫过于低幼化的特征，老少皆宜，开创了观众宽度的全面扩展。让少儿与成人都爱看，这正是世界动画影片发展的主流方向，这从一个侧面，说明了中国的动漫在“长大”了。

　　绍兴 朱启业：《大圣归来》的成功是抓住了中国各年龄层观众对动画电影的期待心理：包括故事情节的铺垫，人物造型的设计，各种动作的设计，画面和场景的取舍，以及整体画面的后期合成，无一例外地都做到了与任何年龄层观众的欣赏习惯都能无缝对接。

　　南京 王涵之：从表面上看，国产动画电影只是为了满足孩子们的需求。然而，《大圣归来》打破这个桎梏，面对所有的观众的情感需要构建了一个既属于孩子又属于成人的世界。在这个世界中，不仅需要有人文价值的内容，也需要有着现代气息的融入，还有最佳故事的编造，这才是国产动画电影对待所有受众应有的基本态度。

　　《大圣归来》海报

    “情节内涵”紧扣传统的文化情结

　　泉州 孔昭：在《大圣归来》的影片中，我们注意到了它在借鉴传统文化时的一种与众不同的情感，那便是“敬畏”。与对生命的敬畏表现形式不同，在电影创作和制作中，对于传统文化的敬畏，展现为一种借鉴心理的转变：创作者真正在创新上下了功夫，用心从传统文化中汲取灵感，并且在这个过程中，由把优秀传统文化当做一种“噱头”变为了一种真正的传扬。

　　嘉兴 知秋：在《大圣归来》里我们看到了好莱坞文化的元素，甚至还能够发现宫崎峻的影子，这些文化的碰撞和交融，也代表了人们今天求新求变的努力，其发掘出的更为普世的人性主题，也赢得了大众的喝彩。要尊重自己民族的文化信仰，还原或是解构，都得在理解尊重的前提下进行。

　　李惠男：《大圣归来》是一部诚意之作。动画片市场，“劣币驱逐良币”的现象明显。《大圣》之所以能逆袭，是因为画面、情节、对白、配乐等每个细节都经过了精心打磨，最终俘虏了观众的心。赢得观众的第一步，就是带着诚意完成作品。这样不必然能赢得市场，但至少可以赢得尊敬。

    “市场价值”胜在票房更胜在责任

　　潍坊 陈文：有人说《大圣归来》只是国产动画电影饥荒中的一碗解馋的“方便面”,但是比解馋更重要的是《大圣归来》为当代中国动画电影树立了一杆质量和精神的标尺,虽然前无古人,但一定会有来者。

　　张家港 杨文鸣：《大圣归来》受到了前所未有的关注，国产动画电影登上的这座高峰，是一种压力也是一种动力。随意制作的国外电影就能在国内大卖的时代已经过去，将有更多制作精良的国外电影进军中国电影市场，竞争将更为惨烈。而中国电影人已经身在高位，不得不接受挑战，不得不用更多的诚意来打动观众。我们不愿看到国产电影出现“盛名之下，其实难副”的局面，它应该以更加饱满的热情和更加精良的作品来回应挑战。

来源：新浪微博

　　结语：

    一部《大圣归来》足以让我们欣喜不止，但我们亦不能有“三年不开张，开张吃三年”的心态。一枝独秀可喜可贺，然而我们需要更多的优质国产动画电影涌现，中国动画应该既要有“高峰”之作，也要有“高原”支撑，不然孤独的“大圣”就算来了，也要归去。高票房是激励，好口碑是认同，强势压力是动力，中国电影人没有理由不更加努力，我们需要更多的“大圣”们去点亮国产电影的明天，去冲上世界电影的云之端。一枝独秀，说明国产动画片“仍需努力”。